В Метрополитен-музее выставили античные скульптуры в цвете: многие теперь думают, что у древних римлян и греков был плохой вкус

Даже если вы знаете, чего ожидать, результаты приводят в замешательство. 17 богато раскрашенных репродукций античной скульптуры вперемешку с греческими и римскими оригиналами создают буйство красок среди более тонких оттенков мрамора и бронзы. Раскрашенные работы являются частью выставки Метрополитен-музея “Chroma: Древняя скульптура в цвете”. На ней представлены реконструкции того, как могла выглядеть древняя скульптура, основанные на научном анализе фрагментов пигмента из многих сохранившихся древностей, сообщает The Washington Post.

Учёным давно известно, что древние раскрашивали и покрывали золотом свои статуи. Они также вставляли в них металлы, драгоценные камни и другие материалы, чтобы они казались более реалистичными. Но вера в то, что древняя скульптура была монохромной — белой, как мрамор, — остаётся более прочной и стойкой, чем наука.

В своей новой выставке Метрополитен пытается противостоять этому используя реконструкции Винценца Бринкмана и его жены Ульрики Кох-Бринкман. Ученые из Франкфурта (Германия) специализируются на изучении так называемой полихромии. К ним относится раскрашенная реконструкция мраморного навершия сфинкса из Метрополитен-музея шестого века до н.э. Его крылья красно-синие с позолоченными перьями, хвост выкрашен в синий цвет, а шея украшена красно-золотым колье.

Мет смотрит на тело, лишенное своей белизны

Раскрашенные работы выполнены из современных материалов. Например, гипсовых слепков, синтетического мрамора, мрамора, литой бронзы и полиметилметакрилата с 3D-печатью. Они покрыты мраморной штукатуркой и окрашены темперой пигментами на основе оригинальных рецептур. Самая ранняя работа, выполненная в цвете, – это кикладская фигура с огромной головой, соединенной с абстрактным телом. Теперь – с небольшим треугольником киновари, создающим изгиб красных губ, точек на щеках и изогнутых бровей. С начала ХХ века кикладские фигуры имеют культовую силу для современных художников, ведь это древний прообраз абстракции. Они, казалось, улавливали юнгианские архетипы и психические энергии Фрейда, а также вдохновляли на новые способы искажения и изменения формы человека.

По теме: На детской площадке в Центральном парке появилась статуя Путина: кто и зачем ее там установил

В раскрашенной версии кикладской фигуры эти минимальные детали лица борются с абстракцией. Вам может показаться, что это похоже на мультфильм. Появляется ощущение, что фигура пробудилась от долгого сна.
На выставке также находятся архаические и классические греческие статуи, эллинистические фигуры, римские портреты и бронзовые изделия. Но, независимо от стиля или эпохи, именно глаза вызывают наибольший дискомфорт. В работах, которые кажутся нам наиболее реалистичными, глаза кажутся грубо выполненными. Даже в архаичном навершии Сфинкса они нарушают наше представление о том, что это стилизованная фигура. Глаза больше связывают фигуру с миром восковых фигур и аниматронных фигур.

Глаза приобретают сверхъестественную силу, когда две фигуры объединяются в ансамбль. Особенно два боксера, которые смотрят друг на друга с изнеможением, широко известны как “Терм-правитель” и “Терм-боксер”, обнаруженные в Риме в 1885 году. При реконструкции этих бронзовых фигур используются различные металлические сплавы и другие материалы, чтобы изобразить синяки, опухшие губы, порезы и кровь. А также патинирование, чтобы сделать бронзовую кожу более реалистичной. Использованы и полированные драгоценные камни для глаз, которые теперь смотрят с пылающей ненавистью.

Задача этой выставки – наше собственное сопротивление и понимание корней этого сопротивления

Предполагаемая белизна древних скульптур переплетается с более широкими представлениями о белизне в европейской культуре. И ощущение, что раскрашивание статуй каким-то образом удешевляет их, вполне может корениться в расовом мышлении. Раскрашенные статуи также кажутся новыми в том смысле, что они только что были отштампованы каким-то современным промышленным процессом. И поэтому им не хватает предполагаемой подлинности истинно древних вещей.

Все раскрашенные статуи – это интерпретации того, как, по мнению полихромных ученых, они могли выглядеть.

Также возможно, что древние просто ошибались в использовании цвета. И что эти статуи улучшались по мере того, как цвета стирались. А идеи подлинности всегда сложны. Единственное, чего мы никогда не сможем узнать, – это имеют ли наши представления о цвете какое-либо отношение к тому, как воспринимался цвет, когда эти работы были новыми.

Действительно, когда древние писали о цвете, от Гомера и Парменида до Платона и Аристотеля, их терминология часто кажется явно иностранной. Было ли вино цвета тёмного моря действительно цветом прекрасного Шатонеф-дю-Пап? Или это относилось к чему-то, связанному с блеском или каким-то другим визуальным качеством? Ницше был убежден, что древние греки не видели ни синего, ни зеленого. По его мнению, они жили в мире чёрного, белого, красного и жёлтого.

Итак, Chroma вызывает беспокойство – во всех правильных смыслах. Она просит нас коренным образом переосмыслить наше представление о древнем мире. Это всегда стоит того, чтобы приложить усилия. После этого можете баловать старые работы именно так, как вам хочется.

Выставка “Древняя скульптура в цвете” работает до 26 марта 2023 года в Музее искусств Метрополитен, Нью-Йорк.

metmuseum.org