Как русскоязычная художница в США исследует реальность в контексте постсоветской иммиграции
14.02.2020, 12:00 EST
Источник: golos-ameriki.ru
Художница Ирина Данилова продолжает в США традиции русского концептуализма. С помощью своих работ она знакомит жителей Бронкса с современным концептуализмом. Об этом пишет издание «Голос Америки».
На первом этаже здания Арт-центра Бронкс-ривер (BRAC) на Ист-Тремонт-стрит в Бронксе есть галерея с необычными инсталляциями. Здесь представила свои работы, входящие в «Проект 59», родившаяся в Украине американская художница-концептуалист и куратор выставок Ирина Данилова. Она работает в содружестве с мужем, ученым-химиком Хайрамом Леви (Hiram Levy).
Этот арт-проект отмечает 25-летие. В его рамках художница использует обычную цифру как предлог для креативного осмысления мира в мультимедийных интерпретациях.
О художнице
Ирина Данилова родилась, выросла и закончила художественный институт в Харькове, жила и работала в Москве. В начале 1990-х она эмигрировала в США и закончила аспирантуру в Институте визуальных искусств (SVA) в Нью-Йорке. Теперь Ирина живет в Бруклине. Ее работы демонстрировались в США (Нью-Йорке, Миннеаполисе, Кливленде, Атланте), России, Украине, Германии, Болгарии, Италии, Израиле, Исландии.
В 2010 году художница приняла участие в первом Уральском промышленном биеннале современного искусства в Екатеринбурге. В 2012 году некоммерческая гуманитарная организация Vilcek Foundation, отмечающая призами заслуги иммигрантов в сфере искусства и наук, назвала ее художником года. Работы Даниловой также выставлялись в Центре современного искусства и галерее «Риджина» в Москве.
О «Проекте 59»
По словам самой художницы, изначально «Проект 59» был рассчитан на один год – 1995-й, когда она училась в аспирантуре. «59» – это перестановка двух последних цифр года. Но потенциальную емкость проекта она тогда явно недооценила. Он продолжается и по сей день, причем ретроспективная выставка в Бронксе вместила только часть инсталляций и арт-объектов», – говорится в сообщении.
Одна из самых значительных инсталляций, занимающая почти целую стену большого зала, называется «Рисунки городов» (2009-2015). Она изображает «технологичные» следы движения автомобиля Ирины и Хайрама по определенному маршруту в 59 городах США и других стран. Чтобы создать такую картину, маршруты были сперва «нарисованы» навигаторами движения, затем – скопированы, увеличены и смонтированы для инсталляции.
Также художница исследует контуры их путешествий в каждом городе. Так, абрис Мюнхена напоминает ей бюргера с кружкой пива, силуэт цифры в Детройте похож на автомобильную шестеренку, в Милане он напоминает романский стиль, а в Цюрихе – готический.
Сейчас, по словам художницы, она занимается подобным проектом, но на этот раз передвигается по городу пешком.
Приключения художницы
В 1996 году Ирина нашла на карте точку пересечения 59-го меридиана с 59-й параллелью и спустя какое-то время отправилась туда на прогулку. Путь оказался длинным и занял 11 часов – эта точка находится на Урале, в безлюдной тайге.
В декабре 1998 года она решила нырнуть на глубину около 20 метров. Перформанс проходил в Роклэнде, штат Мэн. Вода была очень холодная, поэтому Ирина облачилась в термокостюм для водолазов. Она не готовилась к погружению, лишь прослушала короткий инструктаж. Глубину художница замерила привязанной гирей.
В августе 2019 года художница покорила и воздушное пространство. Она выпрыгнула из самолета над штатом Пенсильвания вместе с опытным инструктором. Ирина пролетела в свободном падении несколько километров до спасительного раскрытия парашюта, зафиксировав по ходу падения высоту в 5900 футов. Фотографировал прыжок инструктор, у которого на руке была закреплена фотокамера.
Коллекции, связанные с цифрой 59
В «Проекте 59», по словам художницы, есть множество разнообразных коллекций, так или иначе связанных с этой цифрой. Например, она создала коллаж-инсталляцию из фрагментов рекламных листовок и брошюр, в которых фигурировала искомая цифра.
На другом коллаже – множество одинаковых оранжевых квадратиков-стикеров. Дождавшись, когда наступит 9 мая, Ирина с мужем отправилась на Биеннале в Музей американского искусства Уитни, где на входных билетах-стикерах была напечатана дата в американском написании 5/9. По словам художницы, она просила посетителей отдавать ей билеты и объясняла зачем. В результате к ней выстроилась очередь желающих отдать свои стикеры на благое дело искусства.
Книжка антологии мировой поэзии – еще одно творение рук художницы. В ней собраны 59 стихотворений 59-ти поэтов-классиков, в книге фигурируют только 59-е страницы, «позаимствованные» из разных изданий.
Аналогичным образом сконструирована и антология мировой философии. Данилова беседует с одним современным философом уже несколько лет. Он посылает ей вопросы, а она так же, по электронной почте, отвечает. Этот диалог закончится, когда Ирина ответит на его 59-й вопрос.
«На некоторые экспонаты нельзя смотреть без улыбки. Юмор, ироническая рефлексия – вполне ожидаемая реакция. Новый национальный флаг США, естественно, содержит 59 звездочек. Зритель может выбрать и «приставить» к карте США отдельные страны, которые могут стать недостающими штатами. В коллекции есть и купюра национальной валюты номиналом 59 долларов», – пишет издание.
Другие мини-проекты
У креативной и изобретательной художницы есть также разнообразные мини-проекты. Они включают в себя специальные обеды, кулинарные инструктажи и другие акции. И везде под тем или иным соусом, иногда буквально, указана цифра 59.
«На одной из предыдущих выставок в Бушвике (район Бруклина) она толстой веревкой «вышила» сквозь три параллельные стены цифры 5 и 9, причем 5 – на одной стороне инсталляции и 9 – на другой. Веревка проходила через отверстия в углах изображений этих цифр. Чем-то этот концепт напомнил известную инсталляцию отца авангарда Марселя Дюшана, когда он буквально опутал шпагатом всю экспозицию», – говорится в сообщении.
Что говорят о художнице кураторы выставки
У выставки есть два куратора – Юлия Тихонова и Ольга Кондур. По словам Тихоновой, Данилова занимает уникальное место среди преимущественно художников-мужчин, которые уехали из угнетающей и изолирующей реальности советского общества в Америку. Самые известные из них – Эрнст Неизвестный, Комар и Меламид, Илья Кабаков.
Также, добавила куратор, художница продолжает традиции русского концептуализма. В нем, как и в соц-арте, очень часто ощутима рефлексия по поводу тотальной абсурдности «социалистической реальности».
Директор BRAC Гейл Нэйтен (Gail Nathan) отметила, что ее радует факт проведения персональной выставки русской художницы. По словам Гейл, такое в практике центра происходит впервые. Знакомы они уже давно – в разные годы Ирина читала в центре лекции, выступала куратором и участником коллективной выставки художников-иммигрантов из стран Восточной Европы.
Нэйтен – сама художница, возглавляет BRAC с 1999 года. Она гордится тем, что активно вовлечена в масштабный проект реновации здания арт-центра стоимостью 11 млн долларов. По ее словам, он должен стать неформальным центром культурной жизни Бронкса и привлечь молодежь этого боро Нью-Йорка.
Данилова, в свою очередь, считает важным то, что экологическая очистка этого не самого благополучного района сопровождается в работе арт-центра активным привлечением профессионалов сферы искусств. Ирина избрала своим девизом фразу одного из столпов поп-арта Роберта Индианы: «Моя работа как художника – сделать слова и цифры особенными».
Художница отмечает, что «Проект 59» – «удобный и гибкий экспериментальный дигитальный проект в нашу дигитальную эру». «Она воспринимает сегодняшнюю реальность в контексте постсоветской иммиграции, – говорит Тихонова. – Когда тысячи русских устремились в США после распада Советского Союза, она ощутила потребность в рефлексии по поводу культурного шока и сложностей вхождения в иную жизнь».
По словам куратора выставки, в игре с цифрами у Даниловой есть много слоев. Она превращает любую деталь действительности в предмет искусства, и то, как Данилова это делает, – поражает и вдохновляет.