15 кращих музикантів зіграли на пустельній площі новий гімн Нью-Йорка

Новий гімн Нью-Йорка теперішнього часу виконали 15 музикантів з кращих оркестрів світу. Диригентом виступив чорношкірий композитор, виріс в Міссісіпі. Своєю історією успіху і тим, з чим він змушений стикатися сьогодні, музикант поділився з виданням "Голос Америки".

Новий гімн Нью-Йорка теперішнього часу був створений Ентоні Барфілд - чорношкірим композитором з незвичайною долею. Тепер, коли весь світ продовжує боротися з пандемією коронавируса, йому випала нагода стати першим музикантом, що повертає в місто живу музику.

«Я вперше диригував музикантами такого калібру», - зізнався він. Це були музиканти з оркестру Метрополітен-опери, нью-йоркського філармонічного оркестру, з Jazz At Lincoln Center, Джульярдська школи, нью-йоркського міського балету. «Загалом, кращі з кращих», - додав Барфілд.

Це було безпрецедентно, оскільки всі ці музиканти вперше грали разом. Спільне виконання нового гімну Нью-Йорка стало свого роду символом єднання всіх роз'єднаних в період пандемії жителів мегаполісу.

Натхнення створити новий гімн прийшло композитору під час поїздок по пустельному під час карантину місту. «Я бачив, як деякі його райони були абсолютно мертві. Але найдраматичнішим переживанням, що вплинув на мою музику, виявилися оплески, коли кожен божий день все місто аплодував своїм героям », - зазначив композитор.

Вплив зробили також соціальні мережі, де день за днем ​​з'являлися все більш тривожні дані про вірус, кількість хворих і померлих. «Я фізично відчував, як світова пандемія тисне на психіку», - зізнався він.

А потім Барфілд отримав лист з Лінкольн-центру. На тлі зростання числа масових протестів Black Lives Matter Лінкольн-центр хотів надати свою підтримку. «Вони вирішили замовити чорношкірому композитору написання п'єси про пандемію, яку ми переживаємо зараз, про всю цю невизначеність в русі за права чорношкірих. Я почав писати музику, яка була б сплавом цих двох основних драм », - зазначив композитор.

Ентоні Барфілд виріс в Міссісіпі на величезній фермі, де пас корів. «На величезних полях ми вирощували кукурудзу, горох, кавуни. Я вмів навіть водити трактор », - ділиться спогадами про дитинство композитор.

На тромбоні він почав грати в шостому класі. «Мені просто в школі вклали в руки кілька інструментів, я встав і почав грати», - розповів він.

Уміння грати на тромбоні в результаті допомогло йому переїхати з маленького містечка в Нью-Йорк і домогтися тут успіху. «Коли я був дитиною, мама часто наспівувала мені музику до одного з фільмів, популярних в 1980-х роках. І коли я пробував потім грати її на тромбоні, раптом подумав, що якщо ця музика була написана кимось, то, може, і я зможу складати мелодії? » - згадує композитор.

А потім відбувся переїзд в Нью-Йорк, де талановитому музиканту довелося «пробивати стіни, як чорному класичному композитору», тому що його не сприймали всерйоз.

Тепер, через багато років, йому довелося диригувати для музикантів з кращих оркестрів світу, стоячи на пустельній площі Лінкольн-центру. Це був відповідальний момент, і багато музикантів переживали, оскільки не грали ні з ким разом вже більше п'яти місяців.

За темою: Як підкорити Америку: посібник для початківців

Оскільки глядачів на цьому концерті не було, Лінкольн-центр вирішив зняти відеозапис виступу. Перед зйомкою все музиканти повинні були пройти тест на коронавірус. «Лінкольн-центр навіть консультувався з лікарями, які провели дослідження, щоб з'ясувати, з яким інтервалом повинні стояти музиканти, щоб на них не потрапляли бризки від духових інструментів один одного. Можливо, це був перший випадок в історії, коли композитор замислювався про соціальне дистанціювання », - зазначив музикант.

В результаті було визначено безпечне для музикантів відстань - 3,5 метра один від одного.

Назва твору, яке замислювалося як гімн Нью-Йорка нового часу, - Inviktus, що в перекладі з латині означає «нескорений».

«Я сподіваюся, що коли люди з усього світу побачать, як я диригую на площі Лінкольн-центру, це змінить саме розуміння того, що означає бути чорним композитором. Я складав хіп-хоп, джаз і поп. Я можу привнести в класичну музику весь багаж знань. Це буде новою нотою людини, що виросла в Міссісіпі, у брудній дороги між фермою і маленькою церквою », - резюмував композитор.